La Voix De Rokugan

AAAHHHHH


y a t'il besoin de plus de commentaires

Je l'achete!

quelqu'un a vu le Final Cut au fait ?

il vaut vraiment le coup ?


BEn

Des infos sur un fim qui intrigait

ben tu peux preciser ? parce que ca ne me dit rien du tout...

En fait on ne sait pas... justement
Cloverfield est un film produit par JJ Abrams (Lost), qui parle de l'attaque de New-York. Par quoi, on ne sait pas, la bande-annonce n'en révèle pas plus, et du coup ça fait un buzz monstrueux. Après, reste à voir si le film sera à la hauteur de sa promo. Si c'est filmé en caméra au poing + mode Parkinson à la Blair Witch, "le premier film en forêt qui donne le mal de mer", je le sens mal...

Des rumeurs sur le net on dit qu'il s'agirait d'un remake non-officiel de Godzilla mais ça n'est qu'une rumeur pour l'instant. De plus, Cloverfield ne serait pas le vrai nom du film. En fait, Cloverfield est le nom de la rue où se trouve le siège de Bad Robot, la maison de production de JJ Abrams.

Il y a le nouveau trailer (celui dont ils parlent dans le lien de Kaze).
http://www.apple.com/trailers/paramount/11808/

+1 avec Uso sur les craintes...
Enfin bon on verra.

j'avais entendu parler d'un lien avec cthulhu...

Ben y'a matière à scénar de l'Appel, sinon à part ça...
Et puis c'est une promo de JJ Abrams, donc si tu rattrapes toutes les rumeurs et contre-rumeurs qui passent tu vas finir pas mal chargé.

Ouais... en attendant le type qui a fait Lost, série qui a tendance à partir en vrille à partir de la saison 2, c'est le même qui a fait Alias, la série ou les gens ne meurent jamais, même quand on les voie se noyer, exploser...

Donc bon, il peut y avoir du bon comme du mauvais dans ce film, mais une chose est sure... il y aura du happening, c'est la signature d'Abrams !

Thierry la Fronde est un personnage fictif d'une série télé qui passa sur l'ORTF début des années 60

c'est un jeune nobliau du 14ème siècle qui joue à Robin des bois contre l'occupant anglais

tu es sur pénombre?
la trame ne se passait pas en france?

et l'occupant anglais, il occupait...

hida hota a écrit :tu es sur pénombre?
la trame ne se passait pas en france?

Dans la France occupée par les Anglais, à mon avis. Genre Guerre de 100 ans, tout ça.

Enfin, on en fait d'Anglais, il serait plus exact parler des partisans français du Roi d'Angleterre, mais les historiographes français ont opportunément oublié qu'ils étaient fort nombreux...

Beowulf :

Enfin le retour à de la vraie fantasy (après les enfantins ratages Narnia ou Eragon), un retour aux sources d'une certaine façon puisque ce film est l'adaptation du poème épique du même nom, oeuvre phare de l'épopée anglo-saxonne et nordique dont Tolkien s'inspira entre autres pour son SdA.

Evacuons dès le début le débat sur la technique : Zemekicks est un de ces réalisateurs qui aiment à expérimenter, tester de nouvelles technologies, pousser le médium cinéma le plus loin possible. Ancien poulain de Spielberg, il a gardé de son mentor le goût du spectacle généreux et c'est sans doute la raison pour laquelle il a décidé d'utiliser la nvlle technique de la performance capture pour porter son Beowulf à l'écran. On le comprend rapidement au vu des images : faire ce film en live aurait assurément coûter le double, pour un résultat forcément pas aussi proche de ce que voulait le réalisateur.
Il ne faut pas plus de cinq minutes pour oublier totalement que l'on est en face d'images de synthèse. Dès que l'on est plongé dans l'ambiance, on n'y fait même plus attention : ce sont bien des acteurs que l'on a devant nous, et de nombreuses scènes donnent tout son sens au performance de performance capture. Bien qu'il reste qques passages faisant tiquer, l'ensemble est bluffant de photoréalisme. Pas seulement les visages ou les cheveux, mais les décors, les accessoires, les armes (les mailles paraissent réellement peser !), etc. Bref : nul doute que l'on est en face d'un film, un vrai, et pas juste une démo technique mise en scène par un roublard qui n'aurait rien à dire.
Bien qu'usant de quelques plans purement "épate", Zemekicks se refuse à laisser la technique prendre le pas sur le reste. Au final, la mise en scène reste très classique : tant mieux d'une certaine façon car les nbx dialogues ou scènes intimistes prouvent que les acteurs modélisés ne perdent en rien leur charisme, leur talent. Pas d'esbrouffe mais du solide, du carré, de l'immersif : servant à merveille l'ambiance de cette époque, de cette contrée. Et lorsque arrive l'action (l'attaque du Grendel, une brève bataille, un combat contre un dragon, etc.), le découpage est d'une lisibilité incroyable : tout est clair, le montage reste fluide, le spectacle en est assuré car on a droit à qques plans réellement impressionnants. Le combat contre le dragon est un morceau de bravoure tel qu'on est pas prêt d'en revoir de sitôt notamment.
Bref : toutes les craintes que l'on pouvait avoir du point de vue de la technique adoptée sont dissipées très rapidement. On sort de la salle avec la sensation d'avoir vu un vrai film, je le répète, et non une croûte numérique. C'est déjà un exploit en soi.

Mais ce n'est pas le seul.
Car à cette forme à la fois innovante et classique, s'associe un fond intelligent, un scénario très bien écrit (bien que trop court à mon goût), une atmosphère restituée à la perfection. Les parents qui pensaient emmener leurs enfants voir un Narnia bis sauce Pixar en seront pour leurs frais qd s'entonneront les chants paillards de Vikings avinés, que la violence leur éclatera au visage, que l'histoire s'assombrira peu à peu...
Beowulf n'est pas qu'une péllicule de fantasy, suivant servilement et pas à pas le Monomythe. C'est aussi et avant tout un récit sur la construction d'une légende et sa perpétuation malgré une réalité moins glorieuse, à une époque où les mythes païens vivent leurs derniers jours (ce qui est montré via l'arrivé du christianisme), où les hommes en cette période de transition ont plus que jamais besoin de héros même en sachant ceux-ci imparfaits et menteurs : seuls comptent les chants glorieux qui donnent de l'ardeur au ventre, qu'importe que la vérité soit plus nuancée.
Tous les personnages prennent donc leur place dans cette tragédie quasi antique, servis par les acteurs qui leur prêtent leurs traits et leur talent. Beowulf est ce jeune héros gouailleur prêt à tout pour marquer la légende et qui finira par en payer le prix. Rothgar est ce vieux roi, d'une autre époque, rattrapé par ses péchés et destiné à ne pas connaître le nveau monde. Le Grendel est la créature tragique à l'orgine de toute l'épopée, être pathétique sublimement transposé. Etc. Film d'acteurs et d'histoire bien avant d'être film à grand spectacle, c'est sans doute là la force de Beowulf : parvenir à instaurer l'esprit épique des anciennes légendes dans un récit comptant peu de scènes d'action et reposant essentiellement sur les dialogues (dits et non-dits). C'est l'essence même de l'épopée qui est restituée, sa confrontation avec le réel aboutissant à un goût de cendre et d'incertitude qd vient l'image finale...

Pour un quasi coup d'essai (Beowulf n'est que le 3ème film usant de la performance capture et le 1er qui ait des ambitions si réalistes), Zemekicks réalise à mon sens un coup de maître. Une oeuvre qui ira rejoindre Conan et la trilogie du Seigneur des Anneaux au panthéon des légendes de la fantasy cinématographique. Un film qui ne sacrifie jamais sur l'autel du spectacle ou de la prouesse technologique ses multiples niveaux de lecture. Alors certes, peut-être vieillira t'il à mesure que la performance capture s'affinera ; du moins son apparence. Mais son coeur même, son message et son âme ne prendront pas une ride : tel le Beowulf vieillissant mais saisissant son épée pour aller tuer un dragon.